物外风标取次看——刘元堂书画汇报展在威海天和美术馆开幕   中国美术报首席记者  蔡树农

在老家威海，给与我无私支持的不仅仅是我的母亲，还有我的父老乡亲，我的启蒙老师，我的亲朋好友，展览命名为“汇报展”，正是一位游子满怀感恩之心向家乡人民呈交的一份答卷。

           ——刘元堂

  读刘元堂书画，让我立马想起清代扬州八怪之首，有“心出家庵粥饭僧”之号的杭州人金冬心。他有一段话：“先民有言曰：‘同能不如独诣。’又曰：‘众毁不如独赏。’独诣可求于己，独赏罕逢其人。予于画竹亦然，不趋时流，不干名誉，丛篁一枝，出之灵府。”“不趋时流，不干名誉”，尽管认识多年但私交不多，每次见面却甚是亲切，我感觉字息斋的刘元堂前身明月的气质亦与金冬心相仿佛，有一种在家出家的“空即是色，色即是空”的超达。

  刘元堂出版有一本二十几万字的散文集《袖口白云》，文字“浪漫、灵奇而又干净，就像少年的梦境”，充满人性，完全不类书画界某些会写点小文字的所谓才子才女的矫情文笔，我拜赏后曾赋小诗一首相贺：“袖口白云云自净，梅花手段思离群。乳山乳我风尘客，裸写金陵可一闻。”梅兰竹菊四君子已是被前人画“烂”的题材，但它属于文人画青春不老的永恒题材，也是最能体现一个画家才情修养的题材，任何想在其中有毫厘出新都是难上加难的挑战，宋元明清之后历朝历代却不乏神明变化的高手，佳作迭出。赫赫南京艺术学院博士生导师的刘元堂不必“画梅乞米”，爱梅、寻梅、赏梅、记梅、画梅的他梅花手段是追想风格，描绘梅的暗香浮动、清真无尘、幽逸气象，“一枝照眼，是雪是梅花”，故而“裸写”出了梅髓、梅骨与梅韵，“浪漫、灵奇而又干净”，可以问消息，可以见本色，诚“梅和堂”（刘元堂斋号）堂主笔下之梅花谱也。刘元堂天赋一双细腻的文心•诗眼，他的来自生活观察的截取近千岁古梅躯干，配以一二朵清白禅悦梅花的“相揖”作品，肌理与花色既古典又当代，个别甚至有山水画的笔触意趣，以我的所见所闻，似乎罕有这样各各有别的小尺寸斗方构图，即便有也画不到他的美妙程度。金冬心画竹不俗，画梅更入化境。刘元堂是学金冬心画梅“应梦真容入定相”，至法无我我犹存。他的霁颜檀栾的绿梅，唤起聆听小提琴演奏的欢愉，悠扬悦耳。他的西洋红《醉梅（海）》，春意盎然，不可逼视。他的一幅高2米5、宽3米7的满堂红铁甲古梅仅钤二印“铸大器者阿堂章”“大匠阿堂”，则把很容易艳俗的朱砂、胭脂点彩（间杂些微洒金）的梅花画得那么饱厚热烈、气宇轩昂，无形中寓形神，色阶浓淡嬗递，硕壮虬梅的技术效果隐含木刻版画的影子，睁眼向洋又傲然彼岸，对当代画梅具有重要学术参照意义。刘元堂其它花卉遗貌取神的作派乃多金冬心、吴昌硕的衣钵，尤其是金、吴二位大神喜欢在画上自跋的优点他也尽量汲取：“作画如作人，当有峥嵘向上之气。”比这精彩的长篇画跋还有许多，可到展厅或从作品集中咀嚼。再者，集青绿山水、金陵画派（山水）、花青瓷画于一体，并多少受傅抱石、张大千、刘海粟影响的刘元堂山水画匠心独具，不落窠臼，气血冲虚处意境高蹈，飘飘欲仙。偶作佛像高僧，或诵经嗅梅，趺坐庄谐，或宽裳策杖，一心面壁。绘画虽余事，落纸实专业，“如果我把精力用在绘画上，我的画会胜很多画家一筹”，刘元堂多年前的“狂话”看来也得当真，既然画到今天的水平，何不顺水推舟，假戏真做？毕竟占领书法高地的画家是艺术圈的稀缺资源，书法的人文优势可以让传统文人画香火延续，当代整个国画群体不会、不懂书法篆刻的人太多太多了。

  写到这里我忘了刘元堂的第一身份应该是书法家，同时是地地道道认认真真教学的书法教授。他的硕士论文《中皇山北齐佛教刻经书法研究》被评为江苏省优秀硕士学位论文，博士论文《宋代版刻书法研究》被评为江苏省研究生创新工程。“隐君名不挂朝端，物外风标取次看。”（金冬心）他具备良好的书法史观、开放的书法意识、强健的书法能力、前瞻的书法眼光，善于学习的他无论写什么书体，一写就进入角色，一写就写出名堂，他不特别害怕把自己书法的优、缺点暴露给大家，因为他对自己的书法有足够清醒的自信。他的学生私下评价：“刘老师削苹果一绝——从来不断”，这不正是书法中的“一笔书”么？绝顶聪明的刘元堂大草笔断意不断，一气呵成，蕴藏篆籀笔法，字中有象；楷书多承袭汉魏，面目不一；隶则趋古通变，尽弃浮华；真草隶篆行五体均以圆融清畅统一格调，大小率性。教学经验丰富的刘元堂认为：“书法成为专业之后，或者说刻意去强调书法的时候，就已经显现出它‘濒临灭绝’的状态了。举一个例子，这就有点像濒临灭绝的动物被放进野生自然保护区一样，被保护起来实在是一件不太乐观的事情。”文化是书法，书法不一定是文化，书法历史的长度、密度、韧度和难度不是常人能够想象，汉字不废书法不废，书法不废篆刻不废，所以，书法篆刻被申遗被通过是十分莫名其妙的事。

  刘元堂很孝顺他的母亲，我很羡慕钦佩。他一直叫我“蔡老师”，知道这或许只是一种常规对人的尊称而已，但生活中许多“得意忘形”的浅薄之徒恐怕就不是这样，包括高校执教者，往往会变脸改口，这也是我喜欢刘元堂的地方，他的山东大学古文献博士后没有白读。刘元堂真我自在，一点不忌讳不吝惜对“不爱江山爱美人”的礼赞，稍带愤世嫉俗但又不敢随便离经叛道、言辞激烈，他个别怀人的动情又隐忍的文字是可以把人读哭的，当然更多可以把人读笑的文字，写作的大本领，这一点我更加喜欢。乳之韵，山之情，海之味——他的家乡山东威海乳山出产中国国家地理标志产品生蚝，品读他的书画文章是否有一种品尝乳山生蚝的吮鲜味道？我想，拥有一个好名字的刘元堂大概就是一只营养可口、咬合力强的乳山生蚝吧。

  1月5日，由南京艺术学院、中共威海市委宣传主办的国家艺术基金2024年度美术创作资助项目书法《颇闻黄山最奇秀》暨刘元堂书画汇报展在山东威海天和美术馆隆重开幕。南京艺术学院党委常委、副校长吕少卿，南京艺术学院美术学院原院长张友宪，南京艺术学院美术与书法学院党委书记陈勇军，南京艺术学院美术与书法学院原办公室主任王霖，中共威海市委常委、宣传部长徐杰，山东大学党委常委、威海校区党工委书记仇道滨，威海市文联党组书记、主席苗家，山东省书法家协会原副主席、山东大学（威海）书法研究院院长单国防，中共乳山市委常委、宣传部长鞠红燕，山东大学文化传播学院常务副院长周新顺，山东大学艺术学院常务副院长张剑，原“威海书法三剑客”邵岩、杨林、刘懿等艺术家代表，南京艺术学院部分博硕士和媒体记者数百人参加开幕式。南京艺术学院美术与书法学院党委书记陈勇军主持。